В Испании откроется выставка «Страна чудес», рассказывающая о путешествии Энни Лейбовиц через поп-культуру и моду.

В пятницу фотограф Энни Лейбовиц представила свой мир в «Стране чудес», своей первой крупной выставке в Испании, организованной Фондом Марты Ортеги Перес, на которой представлены изображения Рианны — «сверхумной женщины», а также Пенелопы Крус, Альмодовара, Илона Маска и Салмана Рушди.

Лейбовиц родился в Коннектикуте, США, в 1949 году. Его карьера охватывает пять десятилетий, о которых рассказывает выставка. Она является автором некоторых из самых знаковых образов поп-культуры и истории своей страны.

«Я оказалась в состоянии сфотографировать эпоху своей жизни», — сказала она, сделав выставку «историческим документом мира, в котором мы жили».

«Каждый интересен. У каждого есть что-то», — сказала Лейбовиц, подчеркнув, что ее истинный интерес заключается в портретной живописи и «понимании» человека, а также в открытии творческих процессов других художников.

Однако она подчеркнула, что если есть одна область, которую она глубоко уважает, то это фотожурналистика. «Это самая необычная фотография», — сказала она, высоко оценив работу репортеров, которые рискуют, а иногда и теряют свою жизнь, чтобы сделать снимок.

Она отметила, что в работе «прежде всего» думает о вневременности своих фотографий. «Мне хочется, чтобы они прослужили долго», — сказала Энни Лейбовиц во время осмотра выставки в сопровождении почти сотни журналистов по залам, где также показаны видеоролики с участием Брюса Спрингстина, ее агента Карен Маллиган и креативного директора Грейс Коддингтон, подробно рассказывающие о ее дотошности, упрямстве и решимости в работе.

Помещение Фонда MOP в порту Ла-Корунья будет открыто для публики с этой субботы, 22 ноября, до 1 мая 2026 года и позволит посетителям просмотреть сотни изображений (многие из которых выставляются впервые) фотографа, сделавшего портреты короля Филиппа VI и королевы Летиции, которые висят на стенах Банка Испании.

«Они оба были удивлены тем, что я захотела сделать такое официальное фото, но мне было интересно начать с традиций», — сказала она.

Хотя два зала выставки посвящены моде и Голливуду, фотограф рассказала, что когда она начинала, она не относилась к моде «очень серьезно». «Меня больше интересовала техника, чем мода», — сказала она и рассказала, что именно поэтому она часами сидела перед газетными киосками, наблюдая за работами фотографов, которыми она восхищалась. Но «невозможно сделать модную фотографию, не видя моды», — добавила она.

Она подтвердила, что именно Анна Винтур, редактор Vogue, в конечном итоге сделала ее модным фотографом.

За пределами изображения

Помимо путешествия по ее карьере, выставка предлагает зеркало ее работ, а также показывает, как она их создает. В некоторых изображениях она без слов представляет социальный комментарий в том, что она назвала своим «журналистским аспектом».

Это случай с фотографией Ким Кардашьян с дочерью на руках, делающей портрет на мобильный телефон, в то время как ее бывший муж делает еще один снимок с помощью iPad рядом с фотографией Лейбовиц.

Выставка начинается с фрески, которую она называет «обучающей» для молодых фотографов, с изображениями из тура Rolling Stones 1975 года, к которому она присоединилась, когда еще была студенткой, утверждая, что знает, как использовать цвет, «но это неправда».

Начав работать в журнале Rolling Stone, она перешла на Vanity Fair, где занималась социальными реалиями, период, который привел к появлению Vogue, когда мода и Голливуд были у ее ног.

Знаковые изображения

Художник, сделавший последнее изображение Джона Леннона перед его убийством, создал такие знаковые изображения, как портрет актрисы Деми Мур 1991 года, обнаженной и беременной, скандальную обложку Vanity Fair, которую позже подражали такие певицы, как Рианна. Она также сделала менее известные портреты, такие как портреты Тома Круза и молодой Скарлетт Йоханссон.

Прикрепленные булавками фотографии показывают эволюцию фотографа: спортсмены и активисты по защите окружающей среды и прав человека, ее родители за рулем и даже ее «дилер».

Выставка Лейбовиц, лауреата Премии принца Астурийского в области коммуникации и гуманитарных наук 2013 года, подчеркивает ее интерес к писателям, художникам и пейзажам.

Дотошность

«Когда я делала репортаж о разных поэтах для журнала Life, я читала все их произведения; мне было интересно, можно ли их отобразить в фотографии», — сказала она о своей дотошности.

Деталь, которая очевидна в ее книгах «Страна чудес» и «Волшебник страны Оз», историях, которые она переводила в образы, читая эти сказки своим дочерям, в создании которых она привлекала таких дизайнеров, как Карл Лагерфельд и Том Форд.

Она призналась, что не была уверена, что хочет сделать эту выставку, но посещение выставки Ирвинга Пенна вместе с Мартой Ортегой и Карлосом Торреттой развеяло ее сомнения.

«Слёзы навернулись на мои глаза, и вот мы здесь», — сказала она, сторонница распространения искусства во всех местах, «в больших и маленьких городах».

В 76 лет она с улыбкой говорила, что “мы не говорим о том, как прекрасно стареть. Ты больше расслабляешься, ты знаешь, что делаешь, хотя еще не знаешь, правильно это или неправильно”.