Опубликовано
21 сентября 2025 года
London Fashion Week прошла гипер экспериментальную в это воскресенье, с сюрреалистом Couture от Erdem, недовольными дебютантами в Simone Rocha, концептуальных пикниках Kent & Curwen и полномочием эргономичного спортивного шика в Johanna Parv.
Эрдем: Сюрреалист шик
Ни один дизайнер не может похвастаться более маловероятными музами, чем Эрдем Моралиоглу, чье истощение в этом сезоне было бессмысленным неясным сюрреалистическим художником по имени Элен Смит.
Хотя это очень безвестность помогла вдохновить еще одну замечательную коллекцию от Эрдем. Bloomsbury Couture в лучшем виде.
Кэтрин-Элис Мюллер, художественно зная как Элен Смит, была названной «Муза автоматического письма» ранними сюрреалистами более столетия назад. Копии этих текстов были вышиты на кружевных шахматных оболочках, густо вышиты с лепестками и цветами ткани, или на превосходном коктейле с красамным красам или формованными платьями.
Другое утверждение Смита о славе была ее верой в то, что она была средой, способной общаться с умершим Виктором Хьюго или Калиостро. Она также верила, что через трансы она проезжала в суд Версаля, Раджастхан и даже Марс.
Версальский цикл, представленный с высокими кружевными платьями и рубашками или структурированными панерами, рифы на Марии Антуанетты. В то время как ее воображаемый пребывание в Индии искалел ее космическую поездку в неоновых разбитых вышитых льняных скульптурных платьях, носимых на актерском марше в туфли с лентой.
Выбор Mannish Blazers и полосатых двухбортных курток, в свою очередь, был вдохновлен психологом Теодором Флурной, который опубликовал книгу о своих путешествиях под названием «Из Индии на планету Марс».
Смит закончил тем, что умирал в полной безвестности, но в это воскресенье в великолепном шоу под колоннами Британского музея она оцельнула момент модной славы.
Симона Роча: дебютант недовольный
День привел нас в особняк в лондонском городе, подходящем месте для темы очень экспериментальной – даже по ее стандартам – даже по ее стандартам.
Длинное шоу – по лондонским стандартам – из 52 взглядов, большинство из которых перемешались на эпохи и эпохи, иногда смущают, хотя и часто, красиво.
В течение следующей весны Роча любит Сатина Джорджета, цветочных жаккардов и шелковых органов, разрезающих их на кринолины, венецианские хвосты или юбки -обручи. Прежде чем незамедлительно покрыть многие из этих самых взглядов в прозрачных пластиковых слоях и траншеях, завершены в отпечатках конфетти.
«Недовольные дебютанты… молодая женщина, вынужденная носить одежду своей матери», – это определение ирландского дизайнера этой весны/лето 2026 года.
Это было очевидно в первых взглядах: изысканный органза Кринолин, вышитый крошечными цветами, в сочетании с серебряным лифчиком с блестками с черной кружевной отделкой. Затем за ним последовало негабаритное платье трапеции, над которым оштукатурировалось слишком огромные тканевые цветы.
«Я действительно хотел нажать кнопку, когда дело дошло до моих фундаментальных кодов», – добавила Симона, ссылаясь на кринолины, выставленные через полузвучную органзу. Прежде чем добавить суп из извращений, покрывая множество платьев с мини -корсетами.
Рассказывая, что когда дело дошло до гардероба ее собственной матери, Симона носила свои юбки, когда платья подтянулись высоко, тем лучше выставлять обувь. Жизненная часть бизнеса Симоны Рочи, которую в этом сезоне включали платформы с грузинским литьем или перспексом эскарпинов.
Ее женская одежда была намеренно не слишком женственной, с большим количеством обнаженного нижнего белья. Но ее мужская одежда была положительно фальшивой: алые красные жаккардовые плащи, которые носили с трубами лилиями, или рюк -сатан, который можно увидеть на модели, несущей взбодренную атласную подушку.
Все, побуждаемые великим саундтреком Фредерика Санчеса, который включал куски Марианны Фейфлла с Пражской филармонией и демоническими звуками «Королевской ночи» Салема.
Никто не мог обвинить Симону за то, что она не рискует в этом выступлении, что принесло ей огромное настроение и длительные аплодисменты, когда она сделала улыбающийся лук.
Kent & Curwen: Объединенные парки Лондона
Отличительное изменение снаряжения и тона в Kent & Curwen, где дизайнер Даниэль Кернс ослабил настроение и материалы, даже несмотря на то, что он напрямую сосредоточен на логотипе и ДНК бренда.
Приятно также увидеть искусно продюсированное шоу продюсера Робин Скотт-Лоусон, где набор из десяти светодиодных экранов 10×20 футов спроектировал изображения множества лондонских парков с участием детей в игре, футбольных матчей, лодочных поездок и великолепных гигантских самолетов. Гости даже получили умные полосатые одеяла – идеально подходят для пикника в воскресенье, в солнечной столице Великобритании.
Идеальный фон для одежды. Они смешали ткани с высокой точкой, такие как Жаккард и шифон с техническими нейлонами, поэтому одежде удалось работать на нескольких уровнях. Создание приятного концептуального взгляда на такой легендарный бренд, как Kent & Curwen.
Затащив потрясающее короткое теннисное платье или превосходное платье из слоновой кости, где пиджак встретил шифоновую юбку с плиссом. Мечтайте белые многолетние купальники для девочек и рубашки для парней в этом совместном шоу. Положительно японские с шифоновыми мини -министром, увенчанными пернатыми лифчиками.
Прежде чем вернуться к корням бренда в жирных графических цветах регби, используемых в розовых и синих плащах. И с уважением его английских корней с некоторыми замечательными свитерами, вышитыми из тканевых роз, и финалом бравуры из английских цветочных штанов и топов Photoshop для самой расследовательной коллекции Kearns для этого дома.
Йоханна Парв: Спорт, Мода, Действие
Всеобщие женщины в Йоханне Парв, где актерский состав бродил по подиуму в ее смелом и блестящем видении трансформирующего спортивного шика.
Используя Techy Fabrics, PARV создает одежду, которая может быть спортивной, но профессиональной. Защитный, но шикарный. Практически в изменении погодных условий, но все же гладкие и стильные. Правдоей от велосипедной поездки в зал заседаний.
Начнет действие по выходам в тренажерном зале – туго рубашки и вершины, рассеченные с помощью ее мешков. Затем следуют безупречные спортивные Jerkins и брюки, обрезанные по диагонали на лодыжке, чтобы предложить скорость. Умное использование угловых молний и галстуков сделало одежду выглядеть и быть многофункциональными.
Результатом стала коллекция, которая усилила независимость женщин через моду. От обновленных дубинников шерифа в антраците до угольных нейлоновых дорожных курток, блузон и кюльтонов. Также включает в себя ее гибридные сумки, которые иногда изношены как рюкзак, в других случаях, как эргономичная фанни -пакет, и даже как обертывание вокруг сумки для мессенджера, прикрепляемой к велосипедной раме. Отсюда и его название – ‘Frame’. Все они выглядели круто.
«Йоханна Парв выявляет внутренний гонщик извести в нас всех», – прокомментировала генеральный директор BFC Laura Weir.
В ее программных примечаниях дизайнер, родившийся в Эстонии, ссылался на чтение «Уличное пари в мегаполисе» Дебора Л. Парсонс-знаменитое исследование опыта женщин-писателей и восприятия переговоров о городском ландшафте. Эта коллекция кажется идеальной для современных городских джунглей.
Copyright © 2025 FashionNetwork.com Все права защищены.
